Del 26 al 29 Octubre se celebró en Barcelona Art Futura con el extraño título de “Estética de Datos” (¿alguien sabe lo que significa?). El Domingo 29 estuvo un poco más dedicado a los videojuegos que al resto de temas audiovisuales por lo que me decidí a ir con unos amigos.
11:00 – Renaissance y retrospectiva de Moebius.
El primer evento al que asistí fué un “Making of” sobre Renaissance, una película francesa de animación ambientada en un futuro oscuro de mega corporaciones al estilo de Blade Runner, sólo que totalmente en blanco y negro, con un toque más europeo (transcurre en París) y totalmente realizada por ordenador. La verdad es que la película tiene muy buena pinta, sobretodo para aquellos a los que nos gusta la ciencia ficción.
Trailer de Renaissance
Después de este primer acercamiento tan positivo a Art Futura se proyectó una retrospectiva sobre Moebius, el dibujante francés. Personalmente no fue de mi agrado, sobretodo por que estaba muy mal montado y no entendías lo que estabas 
viendo en cada momento. Sin embargo, después de unos 15 minutos de ver vídeos inconexos se proyectó un “making of” sobre la creación de una de las primeras películas digitales “The StarWatcher” y debo reconocer que ver como trabajaban en los inicios con programas de modelado y animación a base de comandos y programación a medida (nada de mega paquetes de animación estándar) y los inicios de la “motion capture” (ni siquiera lo llamaban así) era realmente impresionante. Se me cae el alma al suelo de pensar la cantidad de tiempo que estarían para conseguir un minuto de película (y encima de una calidad que vista hoy en día no se sostiene). En fin, igual en un futuro no tan lejano alguien piensa lo mismo de las películas de animación que se hacen ahora.
12:00 – A Scanner Darkly + ResFest Advance
Nos pasaron un “making of” muy corto sobre “A Scanner Darkly” que sin embargo dejó buen sabor de boca, tanto por las técnicas usadas como por el argumento de la película. Después de esto llegó un avance de la ResFest (festival sobre cine digital), un pase de diferentes cortos, algunos de ellos muy interesantes.
En el hall se podía ver este espectáculo-demostración de realtime-motion-capture-art
13:00 – Games in Spain
Conferencia sobre el estado de la industria del desarrollo de videojuegos en España. Este año llevaba por título “What next, really? La nueva Generación”. Es decir, qué supondrá la implantación de la nueva generación de consolas, tanto para jugadores como para desarrolladores. Moderada por Daniel Sánchez Crespo (Novarama) y con la presencia de Javier Arévalo (Pyro Studios), Enric Alvarez (Mercury Steam), Fernando Piquer (Zinkia) y Xavier Carrillo (Digital Legends).
Javier Arévalo dando su opinión sobre las posibilidades de la nueva generación de cónsolas.
Si queréis una transcripción de la conferencia podéis verla en la web de AnaitGames. Resumiendo, los grandes temas de los que se hablaron fueron:
- La importancia cada vez mayor que tendrán las comunidades on-line (caso de Second Life o World of Warcraft por ejemplo)
- Que quizá una estrategia de los desarrolladores sea hacer juegos más cortos (menos horas de juego) pero más impactantes y mejores para poder asumir el sobresfuerzo que implica desarrollar un título next-gen.
- La importancia de las nuevas formas de jugar para atraer a jugadores distintos de los habituales (personas mayores, niños, adultos sin mucho tiempo), tema en el que Nintendo lleva la delantera, con DS o Wii.
- La aparición de los “micropagos” como nueva forma de “compra” de videojuegos. Es decir, comprar partes de un juego, mejoras de un personaje, etc.
- La creciente importancia de los juegos “casual” debido al poco tiempo del que dispone la gente y al auge de móviles y dispositivos portátiles que permiten jugar en el tren, en la cola del cine…
Después del debate cada uno de los representantes de las casas desarrolladores de juegos pasó un vídeo de algún proyecto o tecnología en la que estaban trabajando para una consola de nueva generación. Javier Arévalo pasó un vídeo demostrando la tecnología para nueva generación que había desarrollado internamente su estudio, muy impresionante tecnológicamente pero como bien dijo él, la diferencia en los juegos de nueva generación no va a ser la tecnología porque esta está disponible para todos los estudios por igual, sino el contenido, el gameplay y la originalidad del juego… A destacar también, el vídeo de Soccer Fury presentado por Digital Legends, que demostró una gran profesionalidad como empresa tanto por el proyecto presentado como por sus ideas de Futuro.
Martes, 14 dUTC Noviembre dUTC 2006 a las 14:51 |
Acerca de Renaissance, solo comentar que se intenta vender como algo a medio camino entre Blade Runner y Sin city, pero que realmente tiene muy poco que ver con ninguna de las dos películas.
Cierto es que su blanco y negro hipercontrastado nos remite inevitablemente a lo último de Robert Rodriguez pero poco o nada tiene que ver con esta película, no ya por el hecho de que REnaissance es exclusivamente animación, sino porque la intención de Rodriguez (que yo creo que en gran medida se consigue) era la de plasmar un comic en imágenes, mientras que la de los creadores de Renaissance no va más allá de la de llamar la atención a través de una estética, aparentemente novedosa.
Que la película es destacable para aquellos a los que les guste la animación; de acuerdo. Probablemente desde El planeta salvaje no se habia visto algo en animación europea tan digno de mención (estrenado en cine). En cuanto a si vale la pena para los que gustan de la ciencia ficcion… pues probablemente ya no tanto. La trama aburre, no es excesivamente original y acaba revelándose como accesoria, para poder plasmar en imágenes toda suerte de movimientos de cámara imposibles, persecuciones y demás pirotecnia visual, con la única novedad de que es en blanco y negro y por lo tanto mantiene un cierto aire de film noir, con femme fatale incluida.
Lo mejor para disfrutarla, es no esperar demasiado de ella.
Martes, 14 dUTC Noviembre dUTC 2006 a las 14:56 |
Acerca de A Scanner Darkly poco que decir. Podría copiar medio comentario del ya colgado sobre Renaissance.
Es como recibir un regalo donde lo más bonito es el packaging.
La única diferencia es que en esta ocasión, el tratamiento de la imagen si tiene un sentido estrictamente cinematográfico. Lo que se pretende a través de esa conversión a dibujos animados temblorosos, es meternos en la piel de un drogata. Convertirnos en uno de los personajes de la película y tratar de ver las cosas como ellos las ven, estando colocados como lo están durante todo el metraje.
El resultado de todo este invento es un argumento estirado hasta el límite, complicado y enrevesado, que pretende resultar ameno no solo por el estilo visual sino tambien por los diálogos incesantes que mantienen sus protagonistas y que, pretenden, resultar graciosos.
Al final se acaba con un cierto dolor de cabeza o con la vista cansada, aunque este efecto probablemente fuera el deseado por los creadores de la película. Como si salieras de un mal viaje, o como si estuvieras de resaca. Igual que Philip K. Dick cuando escribia la historia original con su LSD propagándose por sus neuronas.